El principio de la historia de esta legendaria banda nos remonta a 1989, en Tampa Bay, al Sur de Florida, más que nada en el circuito de antros decadentes y bares ubicados en South Beach.
Todos los lunes, un joven vulnerable aspirante a periodista, llamado Brian Hugh Warner exponía en un escenario oscuro de un club ubicado en medio de un centro comercial, las poesías que el mismo escribía en sus ratos libres. Incomodo, detrás del micrófono recitaba un puñado de poemas y trozos de prosas para un escaso y pesimista público que le reprochaban cada una de sus líricas, sin sacarle ningún fruto a esto, salvo algunos que constataban que su poesía apestaba, pero que tenía una buena vos y que debería formar o integrarse a una banda. Brian, con una autoestima yo por el piso, hacía caso omiso a sus consejos aunque por dentro sabía que su consejo era correcto, aunque sólo fuera porque nadie que hubiera entrevistado o escuchado escribía canciones con un poco de inteligencia. Él siempre había soñado con hacer música porque era una parte muy importante de su vida, ya que desde muy chico fue influenciándose con notorias bandas de Rock como AC/DC, Black Sabbath, Kiss, entre otras, pero hasta ese momento nunca había tenido la suficiente confianza ni la fe en sus habilidades para perseguir ese sueño seriamente. Todo lo que el necesitaba era unas cuantas almas osadas que lo acompañaran al infierno, y quien encajaba bien para formar parte de este acto fue su amigo y compañero en las clases de teatro, Brian Tutunick, aunque desde un principio sabía que esto estaba mal porque era un pésimo bajista, un peluquero gordo, intento de vegetariano y devoto de Boy George, lo cual lo colocaba en la parte más baja del medidor de agresividad que Brian Warner buscaba demostrar con su futura banda.
La siguiente pieza que conformaría su banda la encontró en una fiesta. Era un tonto intoxicado, cara de tonto, con grasoso cabello castaño y largos brazos simiescos desparramado en el sofá junto a mí, fingiendo ser gay y hablando sobre las cortinas. Se presentó como Scott Putesky, quien parecía conocer mucha información técnica sobre como hacer música y, aún mejor, tenía una grabadora de cassettes de cuatro tracks, la cual sería de gran ayuda en un futuro. Brian Warner tenía un concepto pero no conocimiento musical, y se impresionó fácilmente, ya que Scott era el primer ‘músico’ con el cual había tenido contacto, así que le pidió unirse a la banda, el cual mas tarde sería rebautizado como Daisy Berkowitz. La dicotomía de la banda fue desde un prinicipio ser la alarma más ruidosa y más persistente que pudiera ante la sociedad y su ignorancia, porque no parecía haber otra forma de sacar a la misma de su coma inducido por el Cristianismo y los medios. Para esto necesitaba una identidad secreta para poder escribir sobre su música, así que cuidadosamente escogió un pseudónimo, un sobrenombre con una aureola mágica como hocus-pocus o abracadabra. Las palabras ‘’Marilyn Manson’’ parecían un símbolo apto para la América Moderna, y desde el momento en que lo escribió por primera vez supo que eso era lo que quería ser. Todos los hipócritas que habían pasado por la vida de Brian Warner, desde su maestra religiosa de primaria, Ms. Price, hasta una de sus novias, Mary Beth Kroger, lo habían ayudado a darse cuenta de que todos tienen un lado bueno y uno malo, y que ninguno puede existir sin el otro, demostrar que el balance entre bien y mal, y las elecciones que se hacen entre ambos, son probablemente los aspectos más importantes que forman la personalidad y la humanidad.
La seudo-banda, donde ya sus integrantes habían sido rebautizados de acuerdo a la combinación de estrella-asesino serial, se presentó en un bar llamado Churchill’s Hideaway en Miami, asistiendo a este show tan sólo 20 personas. Sus integrantes en ese momento fueron: Marilyn Manson en voz, Olivia Newton Bundy (Brian Tutunick) en el bajo, Daisy Berkowitz (Scott Putesky) en guitarra y Zsa Zsa Speck (Perry Pandre, un joven quien no tuvo mucha repercusión en la banda siendo reemplazado rápidamente de la misma) en los teclados. Por último usaron una caja de ritmos Yamaha RX8 como percusión ya que Marilyn Manson no quería la presencia de una batería en su banda.
El escenario del show consistía de varias piezas de contrachapado colocadas sobre columnas de tabiques. Y el sistema de sonido era básicamente un par de audífonos separados por la mitad y pegados con cinta adhesiva a ambos lados del escenario. La actuación abrió con uno de los poemas favoritos de Marilyn Manson, The Telephone. La canción siguió, el concierto siguió, pero él perdió la pista de lo que estaba haciendo hasta después, cuando corrió hasta el baño del club y vomitó en el retrete. En un momento pensó que había sido un show terrible, tanto como para el espectador como para el artista. Pero algo gracioso ocurrió mientras se inclinaba sobre su pútrida amalgama de pizza, cerveza y píldoras. Oyó aplausos, y súbitamente sintió algo surgir de su interior que no era vómito. Era una sensación de orgullo, realización y autosatisfacción lo suficientemente fuerte como para eclipsar su marchita autoestima y su pasado como saco de golpear. Era la primera vez en su vida que se sentía de esa forma. Y quería sentirse así de nuevo...quería que lo aplaudieran, quería que le gritaran, quería hacer enojar a la gente.
Luego de este, y otro improvisado show en un lugar llamado Reunion Room, Marilyn Manson y Daisy Berkowitz decidieron echar a Zsa Zsa Speck y Olivia Newton Bundy de la misma. Este último fue reemplazado por Brad Stewart, ex integrante de una banda local llamada Insanity Assasins, cuyas metas musicales eran similares a las del propio Marilyn Manson. Su ingreso a la banda fue con el seudónimo de Gidget Gein. Zsa Zsa Speck sería reemplazado por Stephen Gregory Bier Jr., un jóven con actitudes autísticas, con problemas de hiperactividad y con una lúgubre y tétrica sonrisa, que en el escenario donde la banda se instauraba para su show, el jugaba con soldados de juguetes ya que en ese momento no tenía un teclado. Se haría llamar Madonna Wayne Gacy.
Así la banda estaría asentada en su integridad, haciéndose llamar Marilyn Manson and The Spooky Kids...



 

 

Ciclo I : "The Spooky kids"

 

 

 

 

 

 

 

El arreglo que presentaban en cada uno de sus funciones ocultaba un mensaje detrás de toda la violencia que inflingía el mismo. La mayoría de las veces, el propio Marilyn Manson no se interesaba en infligir dolor a si mismo o a otros, a menos que fuera en una forma que hiciera pensar a la gente sobre la forma en que actuaban, la sociedad en la que vivían o las cosas que daban por sentadas. A veces, como una lección concreta sobre hacer suposiciones, el lanzaba docenas de pequeñas bolsas a la audiencia, la mitad llenas de galletas con chispas de chocolate, la otra mitad llena con excrementos de gato. También estaba interesado en el peligro y la amenaza de las aparentemente inocentes películas, libros y objetos para niños, como las loncheras metálicas, que fueron prohibidas, en ese entonces, en Florida porque al estado le preocupaba que los chicos se golpearan el uno al otro con ellas. Durante la canción Lunchbox, Marilyn Manson regularmente prendía fuego a una lonchera, se quitaba toda la ropa y bailaba a su alrededor, tratando de ‘’exorcizar a sus demonios’’. En un intento por reiterar la lección de Willy Wonka a su propio estilo, colgó una piñata sobre la multitud y puso un palo en la orilla del escenario. Después les advirtió que por favor, no la rompieran, siendo como es la psicología humana, las personas en el público invariablemente tomaron el palo y rompieron la piñata, forzando a todos a sufrir las consecuencias, las cuales en este caso eran un baño de sesos de res, hígados de pollo e intestinos de cerdo. La gente bailaba Slam y se resbalaba sobre esta masa de carne putrefacta, rompiéndose la cabeza en una locura intestinal total.
Una noche, Marilyn Manson recibió una llamada de Bob Slade, un DJ Punk-Rock de Miami. En ese entonces, la banda no tenía manager, por lo tanto hacían un desorden con sus negocios y el se encargaba de organizarle cada show. Les hizo saber que en un bar de Miami, el Club Nu, los necesitaban para ser teloneros de Nine Inch Nails.
Aunque sólo tenían siete canciones elaboradas, Gidget Gein aún estaba aprendiendo a tocar el bajo y Madonna Wayne Gacy aún no se había comprado su teclado, aceptaron. Era una oportunidad demasiado buena para dejarla pasar tan sólo porque eran pésimos.
Luego de un show, donde principalmente la multitud pareció disfrutar mucho su escénico drama sicodélico sadomasoquista, Marilyn Manson se encontró con Trent Reznor, vocalista de Nine Inch Nails, le dio una cinta demo donde se encontraban grabadas la mayoría de sus canciones y se fue rapidamente evitando decir algo que sonara estúpido en ese instante.
Unos días después de este show, Marilyn Manson y su banda, asistieron al concierto de un grupo llamado Amboog-A-Lard, en Button South, donde repartían panfletos de publicidad, hechos por el propio Brian Warner, entre la multitud intentando lograr que Marilyn Manson and The Spooky Kids saliera a la superficie y pudiera tener mas renombre entre las personas que frecuentaban esos lugares.





Afuera del concierto, Brian seguía repartiendo folletos con la ayuda de Gidget Gein para promover uno de sus shows. Ellos pensaban que era una buena forma de conseguir chicas porque si les gustaba tu apariencia ya sabrían donde encontrarte. En un momento, Marilyn Manson vio a pálida y delgada chica de unos dieciocho años, quien llamó demasiada su atención. Se le acercó y comenzaron a hablar apaciblemente como si se conocieran desde hace mucho tiempo. Su nombre era Missi. En ese momento, Brian le dio su número de teléfono, sabiendo que esa joven sería una parte importante en su vida.
Dos días después de pasado esto, quedaron en encontrarse en una de las playas de Florida. Allí siguieron conversando, Brian le habló sobre sus planes para la banda. Ella escuchó pacientemente, al igual que lo haría en los años siguientes.
Con el tiempo, se volvieron amigos, pero cuando su amistad comenzó a convertirse en una relación ese invierno, Brian le propuso si quería formar parte en uno de sus shows. Desde sus primeros conciertos, la banda había bautizado la parte trasera del escenario como Pogo’s Playhouse, donde Madonna Wayne Gacy tenía toda clase de aparatos caseros e instrumentos de tortura –entre ellos, el más notorio era una jaula para leones que usaba como base para su teclado.
Missi aceptó la propuesta, y para su debut, la pusieron en la jaula vestida tan solo con unas pantaletas blancas y la llenaron con pollos vivos.



Cada concierto era una nueva aventura en el arte de su performance. Como a los clubs les gustaba contratar a la banda en días festivos, siempre trataban de hacer algo especial para esas noches. Para la primera parte su presentación en la víspera de año nuevo, Marilyn Manson usó un smoking y un sombrero de copa. Para la segunda parte, una chica llamada Terri se disfrazó de Marilyn Manson, usando una peluca negra, un smoking, un sombrero de copa y un dildo que parecía real. Cuando entró al escenario, todos creyeron que era el propio Marilyn Manson con su pene colgando fuera de mis pantalones, lo cual no era nada nuevo para ese entonces. Mientras la banda comenzaba a interpretar Cake and Sodomy, Brian se arrastró al alrededor de Terri y le dio sexo oral, para que pareciera que estaba chupando su propio pene. Tal vez ahí es donde comenzó el rumor de que él se había removido las costillas quirúrgicamente para poder practicarse felaciones a si mismo.
En una de sus tantas noches de fiestas que había tenido Marilyn Manson, conoció a una peculiar persona, alguien con quien compartían el amor por la música, por el caos y la obsesión por los juguetes antiguos para niños, particularmente parafernalia de Star Wars, Charlie’s Angels y Kiss. Brian ya había hablado algunas veces antes con este muchacho llamado Jeordie White en el centro comercial, pero se hicieron buenos amigos cuando se encontraban en un concierto con Madonna Wayne Gacy. Marilyn Manson llevaba una de sus loncheras metálicas de su colección, y Jeordie corrió hacia él y le dijo, “Yo conozco a alguien que tiene más de esas. Si quieres te llevaré con él. Tiene toneladas de loncheras.” Así intercambiaron números telefónicos, y al día siguiente lo llevó a la tienda de un matón corpulento llamado John Jacobas. Con esto, ambos comenzaron a tratarse mas íntimamente, de manera mucho mas amigable que sus primeros encuentros, ya tenían la confianza que necesitaban uno del otro.
Jeordie era integrante en una banda local la cual Marilyn Manson and The Spooky Kids habían ido a ver reiteradas veces, Amboog-A-Lard, donde tocaba el bajo. Él no se sentía muy a gusto con ser parte de este grupo, ya que
era el único de la banda con presencia en el escenario y ambición de ser algo más que sólo una versión más pesada de Metallica. Brian siempre le dijo que quería que fuera un Spooky Kid, y el decía que le gustaba mas lo que hacía Marilyn Manson and The Spooky Kids que lo que hacía su banda. Pero Brian ya tenía todos los músicos que necesitaba y Jeordie estaba atrapado en Amboog-A-Lard, cuyos miembros comenzaban a ponerse en contra suya porque se parecía demasiado a los Spooky Kids. Así fue que tuvieron que contentarse con proyectos alternativos como Satan on Fire, una falsa banda de Death Metal cristiano con canciones como Mosh for Jesus.
Para este entonces, Marilyn Manson and The Spooky Kids ya habían grabado varias maquetas, las cuales eran vendidas al final de cada uno de sus shows, y que habían tenido gran repercusión y notoriedad en las personas que escuchaban o frecuentaban lugares donde sonara este tipo de música.





Varios días después, Jeordie le presentó a la banda a John Tovar, quien se convertiría en su primer manager. Era un cubano robusto y sudoroso eternamente vestido de traje y corbata negra que escondía su peste con colonia barata. A la banda les pareció razonable su presencia para organizarlos y aceptaron ‘’incluirlo’’ en el grupo. Usualmente le susurraba algún consejo bienintencionado a Marilyn Manson como el de acortar el nombre del grupo a Marilyn Manson, o retirar la caja de ritmos y hacer audiciones para un baterista humano por motivos comerciales.
La única persona que se presentó para esta sesión, fue un tipo cojo llamado Freddy Streithorst, quien fue contratado debido a las insistencias de Daisy Berkowitz, ya que anteriormente habían tocado juntos en una afeminada banda de pop llamada India Loves You.
Como casi todos en la banda, Freddy tenía muchos apodos. En el escenario, era conocido como Sarah Lee Lucas, pero lo llamaban ‘’Freddy the Wheel’’, debido a que cuando era adolescente, tuvo un accidente y, mientras estaba en el hospital, los músculos de su pierna se atrofiaron hasta el punto de que su extremidad se deformó. Como parte de su rehabilitación, aprendió a tocar la batería. Él era un buen tipo y Marilyn Manson nunca lo trató de forma diferente a los demás, aunque el mismo siempre se sentía mal presionándolo a que tocara mejor, sabiendo que era un pésimo baterista.
La banda quedaría ya sumisa en la total conformidad, rebautizada como Marilyn Manson, llegando a ser nombrada como "Mejor Banda Heavy Metal" por el New Times Magazine, y nominada por 2 premios en el South Florida Slammies, incluyendo "Mejor Banda del Año" y "Mejor Banda Alternativa".

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ciclo II : "La iniciacion del gusano"

 

 

 

 

La banda se había vuelto menos caricaturesca y había tomado un tono más serio. Comenzaron a tener mucho renombramiento debido a su música y a sus espectáculos shock. Muchas compañías disqueras estaban interesadas en ellos.
Al principio, fue Epic Records los interesados. Esta empresa los había hecho ir a New York para que tocaran para ellos, siendo hostigados por el representante Michael Goldstone, quien en ese entonces recién había contratado a Pearl Jam.
La gente de Epic Records, luego de la presentación de la banda, no quedaron muy conformes y desestimaron el conceptualizado contrato. En ese tiempo, Brian era idealista acerca de su música, así que no fue muy bueno para su ego cuando no les agradaron a los de Epic Record. Fue una gran desilusión, porque aparte habían gastado cerca de tres mil dólares de su propio dinero en ir a New York.
De regreso a Florida, prácticamente quebrado, Marilyn Manson, decidió pasar unos días junto a Missi para olvidarse de la frustración de su primera presentación ante una empresa disquera. Al día siguiente de la llegada de la banda a su lugar de origen, Brian y su novia fueron a una tienda de discos, donde solían trabajar antiguamente, y compraron ‘’Broken’’ de Nine Inch Nails, el cual había salido a la venta esa misma tarde. En su casa, mientras lo estaban escuchando, Brian recibió una llamada del manager de Trent Reznor pidiendole una copia de su cinta demo. Marilyn Manson aceptó en enviársela, desconociendo totalmente para que la quisiera.
Días después, Brian recibió nuevamente una llamada: era Trent Reznor, quien se estaba hospedando momentáneamente en la casa de Sharon Tate, lugar donde habían acontecido una de las mayores matanzas manipuladas por Charles Manson y ‘’su Familia’’. Marilyn Manson le hizo saber que uno de sus sueños era grabar My Monkey, su versión de una canción de Charles Manson, en la casa donde Sharon Tate había vivido. Dicho y hecho, Trent Reznor enseguida invitó a Brian a que asistiera a la vivienda y que de paso apareciese en un video que justamente estaban filmando, ‘’Gave Up’’.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Luego de este suceso, Brian y Trent comenzaron a pasar más tiempo juntos, a divertirse y a acercarse más, hasta que por fin establecieron una buena amistad.
Días después, luego de una ardua noche de alcoholo y sexo, Trent le confesó a Brian que estaba empezando su propio sello a través de Interscope Records llamado ‘’Nothing’’, y que quería que Marilyn Manson fuera su primera banda. Brian Warner pensó que este era el mejor sello para estar, ya que Trent estaba muy molesto por las experiencias que había tenido con su sello anterior, ‘’TVT’’.
Trent también le manifestó a Brian que estaba particularmente impresionado por el demo que habían sacado recientemente, llamado Live as Hell.
A pesar del puesto a manifiesto de Trent, Marilyn Manson y su banda todavía pertenecían a una apagada empresa disquera, y continuaban ligados a su inepto representante, Roli Mosimann, un suizo de muy mal carácter, un fumador compulsivo y con una apariencia muy fuera de si.
En ese tiempo, la banda se encontraba en Holywood, grabando Portrait of an American Family en los estudios de grabación Criteria Studios. El trabajo era un desastre ya que su representante no los ayudó en lo absoluto, dando como resultado una placa muy insípida y sin vida.
Marilyn Manson no apreció para nada bien como había quedado terminado su primer trabajo y llamó a Trent Reznor para que lo ayudara a remasterizar las mezclas. Él aceptó e inmediatamente Brian viajó a Los Angeles para comenzar a solucionar el inconveniente.
Luego de un mes de difícil trabajo, Trent y Brian, acompañados de la nefasta colaboración de Daisy Berkowitz, terminaron de regrabar las canciones y arreglar todo la conceptualizada placa.
A pesar de la finalización de Portrait of an American Family, el álbum y la banda no tuvieron tanto apoyo por parte del la disquera como lo merecían. El tracklist integraba la canción ‘’My Monkey’’, la cual integraba en su letra parte de una canción de Charles Manson. Esto trajo como consecuencia, que Interscope decida no ser el sello discográfico que representara el cd, ya que les parecía una falta de respeto y moralidad hacia las víctimas y los familiares de las víctimas, causadas por los asesinatos accionados por Charles Manson.
Así subitamente, Marilyn Manson pasó de ser la nueva esperanza de South Florida de ser la única banda que saldría de ahí, a ser una banda local sin contrato de nuevo. El grupo quería redimirse, creían que todo estaba terminado y que sus ideas eran demasiado fuertes para la gente.
Luego de presentarse sin éxito ante otras empresas discográficas, la banda recibió un llamado de Interscope aceptando ser nuevamente el sello discográfico representante de Portrait of an American Family y que aceptarían que ‘’My Monkey’’ integrara el tracklist. Pero los problemas no terminarían alli…
El booklet del cd tendría como imagen principal la foto de Brian Warner desnudo y sentado en un sillón, que había sido sacado por su madre cuando el era un niño. Según los abogados del sello discográfico, este hecho traería varias repercusiones, entre ellas, la acusación de pornografía infantil.



Así fue como Marilyn Manson cedió ante los reiterativos cuestionamientos que estaba recibiendo su trabajo y decidió cambiar parte del booklet.
Con todo resuelto, Portrait of an American Family salió a la venta, mostrando la hipocresía de América, como la moral se usa como una medalla para hacerte ver bien y sobre como es más fácil hablar de tus creencias que vivir de acuerdo a ellas...

 

 

 

 

 

 

Lanzamiento: 12 de Julio de 1994
Sello Discográfico: Nothing/Interscope
Productor/es: Trent Reznor,Marilyn Manson y Roli Mosimann

Tracklist:

1. Prelude (The Family Trip)
2. Cake And Sodomy
3. Lunchbox
4. Organ Grinder
5. Cyclops
6. Dope Hat
7. Get Your Gunn
8. Wrapped In Plastic
9. Dogma
10. Sweet Tooth
11. Snake Eyes And Sissies
12. My Monkey
13. Misery Machine

 

 

 

 

 

Giras:

11/01/95 al 11/03/95 - Portrait of an American Family
24/03/95 al 14/05/95 - Danzig (Acto Apertura de Nine Inch Nails)

07/05/1994 Chicago, IL - Riviera
01/06/1994 Minneapolis, MN
03/09/1994 Chicago, IL - UIC Pavillion
17/09/1994 Kansas City, KS - Memorial Hall
22/09/1994 New York, NY - Limelight
07/10/1994 Los Angeles, CA - Universal Ampitheatre
12/11/1994 Louisville, KY - Louisville Gardens
20/11/1994 Miami, FL - The Arena
01/12/1994 Toronto, CAN - Maple Leaf Gardens
11/01/1995 Houston, TX - The Abyss
14/01/1995 Austin, TX - The Backroom
02/02/1995 Milwaukee, WI - Shank Hall
09/02/1995 Boston, MA - Middle East Cafe
27/02/1995 Middletown, NY - Sportsland Cafe
25/03/1995 Los Angeles, CA - Universal Amphitheater, Universal Studios
29/04/1995 Wilkes Barre, PA - FM Kirby Center
Ciclo III : Sucia y Abusadora estrella de Rock

 

 

 

 

 

 

Durante la producción de su segunda placa, Smells Like Children, la banda decide reemplazar a Sarah Lee Lucas por otro baterista, ya que todos opinaban que este era un pésimo en su tarea de percusionista. En marzo de 1995, realizaron una audición en New Orleans, la cual no tuvo mucha repercusión, acudiendo a esta tan solo una sola persona. El era un joven de Las Vegas, de apariencia delgada y con un carácter muy tímido, similar al de un autista, llamado Kenny Wilson.
Marilyn Manson y el resto de la banda quedaron sorprendidos al ver lo bien que tocaba la batería y decidieron que el debería conformar al grupo. Consecuentemente, le pidieron que eligiera un pseudónimo que lo representara dentro de Marilyn Manson, y el eligió llamarse Ginger Fish. Su apodo es originado por la combinación del nombre de Ginger Rogers y por el apellido de Albert Fish.
Así la banda quedaría conformada en su totalidad, rumbo a la grabación de su nuevo cd…

 

 

 

Ginger Fish

 

 

 

 

dijo:

 

 

 

Consiguientemente, y por primera vez, el grupo formaría parte de la banda sonora de algunas películas que estarían por estrenarse durante esa fecha.

 

 

 

 

 

 

 

 

("Cyclops" )

Luego de este cambio, Marilyn Manson continuó editando y produciendo su segunda placa, Smells Like Children, en los estudios Nothing, ayudado por David Ogilvie, Charlie Clouser (Tecladista de Nine Inch Nails) y por Trent Reznor.
En sí, este trabajo representa la era de drogas, abusos, excesos y sexo de la banda. También es bastante notable la experimentación con sonidos y sintetizadores en cada una de las canciones que conforman el tracklist del cd.


Marilyn Manson definió a Smells Like Children como un álbum que parece para niños pero que no lo es...

 

 

 

 

 

 

 

Lanzamiento: 24 de Octubre de 1995
Sello Discográfico: Nothing/Interscope
Productor/es: David Ogilvie, Charlie Clouser, Trent Reznor y Marilyn Manson

Tracklist:

1. The Hands of Small Children
2. Diary of a Dope Friend
3. Shitty Chicken Gang Bang
4. Kiddie Grinder
5. Sympathy for the Parents
6. Sweet Dreams (Are Made of This) [Eurythmics's Cover]
7. Everlastin Cocksucker
8. Fuck Frankie
9. I Put on Spell on You [Screamin' Jay Hawkins's Cover]
10. May Cause Discoloration of the Urine or Feces
11. Scabs, Guns and Peanut Butter
12. Dance of the Dope Hats
13. White Trash [by Tonny F. Wiggins]
14. Dancing with the One-Legged...
15. Rock 'n' Roll Nigger [Patti Smith's Cover]
16. Hidden Track

 

 

 

 

 

Giras:

 

 

 

01/06/95 al 04/02/96 - Smells Like Children Tour

 

10/06/1995 Seattle, WA - RCKNDY
15/09/1995 Dallas, TX - Deep Ellum Live
17/09/1995 Corpus Christi,TX - Johnnyland
01/10/1995 Palo Alto, CA - The Edge
25/10/1995 Buffalo, NY - Ogden Street Music Hall
31/10/1995 Boston, MA - Mama Kin's
03/11/1995 New York City, NY - Irving Plaza
04/11/1995 New York City, NY - Irving Plaza
05/11/1995 Philadelphia, PA - The Electric Factory
22/11/1995 Chicago, IL - Cabaret Metro
Ciclo IV : "La deformografia del gusano "

 

 

 

 

A fines de Febrero de 1996 su tercer disco, Antichrist Superstar, comenzó a asomar su demoníaca apariencia en los retorcidos pensamientos de Marilyn Manson. Todo el mundo esperaba con ansias el nuevo trabajo de la banda, aunque algunos pensaban que el nivel de este sería inferior al de sus anteriores discos, debido a los problemas que el grupo tenía con grupos religiosos y de defensa de los animales.
En Mayo, durante el transcurso de la producción de este cd, Daisy Berkowitz, guitarrista y co-fundador de la banda, decidió dejar Marilyn Manson, ya que la banda y él querían seguir caminos distintos en cuanto al tipo de música que querían hacer.

Según palabras del mismísimo Reverendo, Daisy Berkowitz dejó el grupo porque ‘’…no entendía nada de que se trataba el nuevo disco. Musicalmente era muy limitado, no estaba interesado en experimentar y probar cosas nuevas, y nosotros en este disco queríamos ser muy experimentales, así que dejó el grupo para hacer cosas por su cuenta’’

Después de la partida de su guitarrista, Marilyn Manson empezó a realizar audiciones por todo Estados Unidos buscando un sucesor. La banda publicó un anuncio en Mayo de 1996 en el que solicitaba cassettes, fotos y biografías de aspirantes a ‘’guitarrista diabólico’’, de la que saldrían las 15 personas que realizarían una audición en Nueva Orleans. Como otras 1000 personas, Timothy Michale Linton, respondió a este anuncio, que había visto en el Chicago Reader. Fue uno de los 15 preseleccionados.
El lugar en donde se realizó esa audición fue un gigantesco edificio gris en la calle Magazine, en las inmediaciones del parque Audobon.
En un artículo sobre la prueba, publicado en GuitarWorld en Junio de 1997, uno de los candidatos describió el vestíbulo donde se audicionó como ‘‘grande, pero sin ningún gusto decorativo. Las paredes estaban adornadas con posters de Marilyn Manson y Kiss’’
A todos les fue entregado un cuestionario con 4 preguntas:

1) ¿Cuál es tu símbolo de poder personal?

2) ¿Qué opinas de la gente de color?

3) ¿Cuál es tu definición del arte?

4) Si tuvieras relaciones sexuales con un hombre, pero no estuvieras enamorado, ¿significa eso que sos gay?

Las preguntas respondían al deseo de Marilyn Manson de encontrar, además de un buen guitarrista, una persona cuya actitud estuviera en consonancia con la ideología de la banda y que pudiera ayudar a convertirla en un todo, a cerrar las fisuras que consideraba que tenía el grupo a causa de sus discrepancias estilísticas con Daisy Berkowitz.

‘‘No queríamos a ningún idiota con ideas preestablecidas sobre la banda. Queríamos a alguien que fuera como nosotros: elitista, respetuoso e inteligente”, explicó Manson.

A Timothy le tocó esperar su turno en compañía del resto de candidatos. Según relató posteriormente el que se convertiría en guitarrista de Marilyn Manson, formaban ‘la mezcla típica: tenías a la multitud alternativa, 5 o 6 Twiggys y 1 o 2 góticos’. Timothy vestía con sencillez: una camiseta negra y unos vaqueros del mismo color. Trent entró a la habitación, le deseó buena suerte y le dijo que podía pasar.
Comenzó con Get Your Gunn y siguió con Misery Machine y canciones que no estaban en el repertorio requerido. Como había un foco que le iluminaba directamente a la cara, no podía ver nada y decidió dar unos pasos al frente para hablar con Manson, Twiggy y Gacy, que estaban sentados en un sofá.
Después de la audición, se fue a Bourbon Street y disfrutó de Nueva Orleans junto a otros dos aspirantes a ocupar el puesto de guitarrista.
Regresó al hotel donde estaba hospedado a las 7:30 de la mañana. A las 11, el teléfono lo despertó. Era El Reverendo. Hablaron sobre Bowie y los Stooges durante 2 horas y quedaron para juntarse a comer.
Durante la comida, el grupo le dio la noticia de que había quedado seleccionado para ocupar el cargo de guitarrista en Marilyn Manson, pero que antes debería cerciorarse en elegir un seudónimo que se habituara con la dicotomía de la banda. Timothy congenió con el pedido y decidió autonombrarse Zim Zum

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Zim Zum tocando para Manson

 

 

 

 

De este nombre existen dos versiones: la primera expone que el seudónimo proviene del nombre hebreo del Ángel que hacía el trabajo sucio a Dios, llamado Zim Zum.
La otra especulación encaja más en el método que llevaba la banda de modelo-asesino que sería la siguiente: Zim Kramer, modelo de los años ’40, y Raymond Zum que fue un asesino serial de la década del ’70.

En cuanto fue aceptado, Zim Zum se mudó a casa del Reverendo en Nueva Orleans, y ambos congeniaron, ya que sus gustos musicales coincidían bastante.
Los 2 meses siguientes, fueron de ensayos unplugged, sin micrófonos ni altavoces, ya que el único objetivo era que Zim se acostumbrara a tocar con el resto de la banda.

Marilyn Manson, ya quedaría conformada completamente, instituida por un excelente guitarrista, y de lleno para la grabación de Antichrist Superstar…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Foto de la formacion de " Antichrist Superstar "

 

 

 

 

A finales de Julio, terminaron de pulir el álbum, y el primer concierto anticipando lo que sería Antichrist Superstar se da en New York, concretamente en el Irving Plaza. Al final de este concierto, Manson destruyó la batería de Ginger Fish, dando sin intención un golpe y ocasionando un severo corte en la cabeza a este.
The Beautiful People es el primer single elegido por la banda para que, a finales de Agosto, empezara a retumbar por todas las emisoras de radio y televisión.
Y por fin, el 8 de Octubre de 1996, sale a la venta el nuevo cd Antichrist Superstar. Así es como se acaba todo tipo de rumores, y la verdad se destaca por encima de todos ellos. Es una nueva forma de entender el rock n’ roll, un rock progresista, futurista y clásico al mismo tiempo, que te envuelve de principio a fin y del cual no para de revelar nuevos detalles cada vez que se escucha.
El trabajo es perfecto en todos los sentidos, desde los pequeños detalles como lo es su espectacular libreto, hasta lo que mas importa, las canciones y el concepto que Marilyn Manson ha conseguido desarrollar, una historia desde la introducción hasta su desenlace, que narra una autobiografía personal en la que relata su visión del mundo.

‘’…yo considero el álbum como una banda sonora de mi vida. Algunas personas lo consideran un disco conceptual, pero es más que nada una autobiografía…esta es la historia de Antichrist Superstar, yo situado en esa posición, decidiendo si quiero convertir el mundo en un lugar mejor o destruirlo, que es lo que se merece…’’

En el CD, el tema más tratado, como hace presuponer el título del mismo, es la religión, por lo que le produzco a la banda muchas repercusiones congeniadas por agrupaciones religiosas, pidiendo la inhabilitación total y perpetua de Marilyn Manson.
La ideología y pensamientos que representa Antichrist Superstar son muy complicados de tratar y difíciles de entender; desde un principio vale aclarar que el Reverendo no es un anticristiano, sino que lo que él intenta reflejar en este trabajo es el odio extremista a los que lleva la religión y cualquier otro tipo de fanatismo, sea del tipo que sea. Intenta conceptualizar el hecho de ser uno mismo su propio Dios, saber decidir, pensar y actuar por nosotros mismos y no ser influidos por nada ni por nadie que se cree estar por encima de uno.
Así, mediante Antichrist Superstar, Marilyn Manson intenta persuadir y evitar que las pocas personas que quedan sin ser golpeadas por la generalizada ignorancia de los mundanos e hipócritas grupos religiosos, caigan en sus garras, retraerlos del consumismo estúpido, y de las nefastas actitudes y tradiciones americanas, así como de su doble moral…

 

 

 

 

 

 

Ciclo V : "La evolucion del gusano"

 

 

 

 

En noviembre de 1997, Marilyn Manson fue un tema clave en el Senado, que discutía los efectos de la música actual en la juventud de los Estados Unidos. El padre de un adolescente de 15 años de edad, que se suicidó mientras escuchaba la música del Reverendo, expuso la culpabilidad de dicha música en el suicidio de su hijo, ya que cuando su hijo fue encontrado la canción "Antichrist Superstar" estaba siendo repetidamente tocada en el reproductor de música que el adolescente llevaba encima.

A todo esto, Marilyn Manson respondió:

''...Obviamente me enoja que alguien pueda pensar que yo respaldaría aquel tipo de comportamiento. Yo siempre he dicho que la gente que se dañaría a si misma o a otras por la música o filmes o libros, son simplemente ignorantes. Si la gente quiere ser ignorante no puedes hacer nada al respecto. Esto es una llamada a que los padres despierten y enseñen a sus hijos a ser más inteligentes, a interpretar el arte con cierta inteligencia. Si ustedes quieren culpar a la música porque alguien se autolesiona, entonces podrían fácilmente culpar a Shakespeare por escribir "Romeo & Julieta" que fue parte de mis lecturas cuando era un niño, y era la historia de dos adolescentes que se suicidaron porque sus padres no pudieron entenderlos... Y creo que la enseñanza final es que los padres no entienden a sus hijos. Si ustedes tienen más tiempo para hablar con sus hijos, estos vivirán una vida feliz''

A raiz de este incidente las compañias discográficas acordaron poner en los discos, etiquetas de advertencia del contenido explicito de letras o libretos que estos contenían.

 

 

 

 

 

 

 

 

Pero el año ’97 no fue únicamente fatídico y trágico para el grupo. Trajo consigo experiencias optimistas y favorables que hizo que la banda subiera un escalón para conseguir la fama completa. Como por ejemplo, productoras famosas de películas le piden a Marilyn Manson que forme parte de la banda sonora de ciertos filmes que se estaban produciendo en ese momento. El grupo acepta la inesperada propuesta, formando parte de cuatro bandas sonoras de diferentes películas:

 

 

 

 

 

 

 

" Apple of Sodom "

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

'' The Suck for Your Solution ''

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

"The Long hard road out of Hell "

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

" Golden Years " (David Bowie cover )

 

 

 

 

Esta gran hazaña no sería la única para el grupo. La cadena MTV le había pedido a Marilyn Manson que realizara una presentación con una canción a elección de la banda para cerrar el MTV Video Music Award's 97. Marilyn Manson aceptó la propuesta, y el 4 de Septiembre se presentaron en el Radio City Music Hall en New York, interpretando The Beautiful People, con una inesperada introducción.

dijo:

 

 

 

"Mis queridos americanos, no seremos oprimidos por más tiempo por el fascismo del cristianismo;no seremos oprimidos mas tiempo por el fascismo de la belleza. Los veo ahí sentados tratando de no parecer feos, tratando de ganar su sitio en el cielo, tratando de ser alguien. Y yo les pregunto, ¿no sentís que están rodeados por un grupo de...ESTÚPIDOS??!!!"

 

 

 

 

Pero en esa presentación no terminaría toda la buena racha de la banda. Billy Corgan, cantante de Smashing Pumpknis, le planteó al Reverendo y a Twiggy la oportunidad de compartir con ellos el escenario de uno de sus conciertos para interpretar dos temas en versión acústica e inéditos: ''Eye'' y ''The Beautiful People''.
Twiggy y Manson les pareció excelente la propuesta de Billy y aceptaron sin pensarlo y el 18 de Octubre de 1997 fueron un dueto, acompañados de una excelente banda como Smashing Pumpkins...

 

 

 

 

 

 

 

 

El nacimiento

Brian Warner nació y se educó en un pueblo llamado Cantón (Ohio) hasta que a la edad de 18 años se trasladó junto con su familia a Fort Lauderdale (Florida). Una vez allí, conoció a Scott (Daisy Berkowitz posteriormente).

Se entendieron a la perfección desde el primer instante: Manson con sus letras y filosofía, y Berkowitz con sus melodías. Ellos son los fundadores del grupo.

Desde un principio ya tenían claro que querían ser una banda que marcara el futuro, una banda polémica, una banda que tuviera una repercusión mundial y una banda sobre todo con mensaje, sin dragones, ni fuego, una banda seria que pusiera al descubierto los valores y defectos de la sociedad americana.

Formación original e inicios

La banda (inicialmente llamada Marilyn Manson & the spooky kids) estaba formada en un principio por 5 componentes: cantante - guitarra - bajista- -teclados – batería acompañando a Mr.Manson y Berkowitz. Estos eran: Zsa Zsa Speck (teclados), Olivia Newton Bundy (bajo) y el batería, Sara Lee Lucas.

Esta primera formación no tardó en romperse, ya que entraron rápidamente Gidget Gein en sustitución de Olivia y Madonna Wayne Gacy sustituyendo a Zsa Zsa. Con Gidget y Madonna ya dentro, la banda empezó a ganar adeptos en Florida.

El primer gran paso hacia el estrellato comenzó con Trent Reznor; en ese mismo año Trent y su banda (Nine Inch Nails) hicieron una gira que pasaba por Florida y por Fort Lauderdale. Manson, todavía en el instituto, decidió hacerle una entrevista a Trent para la revista del mismo instituto. Gracias a esto, Marilyn Manson y Trent Reznor se conocieron.

A Trent le gustó la manera de pensar y ver las cosas de Manson, y viceversa. En 1993 Marilyn Manson recibe una gran noticia. Trent Reznor ofrece a la banda un contrato con su discográfica Nothing y la oferta de hacer una gira con ellos. Al final de este año, la banda reemplaza al bajista Gidget Gein con Twiggy Ramirez.

Así pues, en los conciertos aparecen las primeras versiones de canciones que se editaran en su primer álbum; cake and sodomy o lunchbox fueron las primeras en caer. Las incorporación de sonidos venidos de la nada o ruidos escabrosos en las canciones causaban gran impacto en el público.

Las primeras demos

1989 fue el nacimiento y 1990 el principio del crecimiento, 1991 fue el año de su primera maqueta. Con el nombre de After school special empezs la aventura de intentar plasmar la fuerza y el misterio de la banda en la famosa cajita de plastico. La demo cuenta con 3 canciones: My monkey, Cake and sodomy y Lunchbox. La demo no tenía gran calidad de sonido.

1992 con una nueva demo y más conciertos en clubes pequeños. El título de esta demo es Family Jams e incluye 3 temas: Lucy in the sky with demons (título de una canción de los Beatles aunque distinta en música y en letra), Dope hat y Dogma.

El titulo de Family Jams hace referencia a Charles y su Familia. Esta demo fue uno de los primeros "homenajes" a Charles Manson (quien vio en una canción de los Beatles un mensaje apocalíptico).

En este mismo año, a finales de verano, el nombre de la banda se reduce a Marilyn Manson por consejo de su representante y por motivos comerciales.

Un año clave en la historia: 1993

1993 fue clave para el salto definitivo.

En primer lugar, Gidget Gein es expulsado de la banda debido a su bajo rendimiento por culpa de su adicción a las drogas. Lo sustituye Twiggy Ramirez.

La ultima demo se llama Refrigerator e incluye una versión de My monkey, y Wrapped in plastic entre otras. En la canción de My monkey se intercalan parte de 2 canciones de los Beatles : Helter Skelter y Come together. En los conciertos de esta gira se sustituye la antigua decoración por Biblias, adornando el fondo del escenario.

Año importante también porque es cuando firma contrato con Nothing Interscope Records, discográfica de Trent Reznor

Primer single, primer video clip y primer álbum.

Ya en 1994 Marilyn Manson vuelven a girar como teloneros de NIN en clubes de dimensiones reducidas. Hacen otro concierto (sin NIN) en un programa-show de Estados Unidos y Manson quema la moqueta intencionadamente. Mientras tanto, Sara Lee Lucas se cae del taburete del susto.

Llega junio y llega el primer video clip (y primer single), Get your gunn es la canción elegida. Un mes mas tarde sale por fin el esperado álbum, el primero de su carrera: Portrait of an american family.

Julio 1994. Marilyn Manson lanza al mercado Portrait of an American Family. La banda fue vetada de tocar en Utah, pero cuando Reznor invitó a Manson al escenario, este logró aún mucha más controversia cuando destrozó el Libro de los Mormones. Manson fue también encarcelado en Florida por un corto tiempo debido a exhibicionismo durante sus conciertos. El título ya predecía el primer contacto/conflicto con la gran sociedad americana.

El álbum contiene canciones de todo tipo, profundizando más en las malas costumbres y vicios americanos, la forma de vivir de América y los primeros mensajes/intentos para desestabilizar el país de la ilusión y de la libertad. De la producción se encargó el propio Trent Reznor.

Aún así, el grupo seguía pasando desapercibido fuera de su ambiente.

Empezando por uno de los mejores y perversos intros, Prelude (the family trip), hasta Misery Machine, canción con que se cierra el álbum y uno de los pesos pesados de su carrera, uno se da cuenta que el metal empezaba a evolucionar con sentido.

El odio de Manson hacia muchos aspectos y sectores de la sociedad americana queda patente en el LP, pero como ya hemos dicho antes, el disco sólo cruzó alguna frontera y a pocos americanos les llegó el mensaje del grupo. Quizás la única excepción fue la prohibición de tocar en Salt Lake City, UTA, cuna de la religión mormona por excelencia.

El año termina en un nuevo single, Lunchbox, y con Manson en la cárcel por desnudarse en un concierto en Jacksonville. La broma le costó 1500 dólares de fianza.

También, a finales de año, Manson obtiene el título de "Reverendo" por Anton Szandor LaVey, fundador de La Iglesia de Satán.

La primera gira como cabezas de cartel.

La primera gira como grupo principal no llegó hasta 1995. De teloneros se llevan a Monster Voodoo Machine. En mitad de un concierto salieron pollos en medio del escenario (se ignora si fue idea del publico o de la banda), y debido a esto, el rumor de que torturaban animales en los shows se expandió como la espuma.

Ya en marzo, el actual batería Sara Lee Lucas deja el sitio a su sustituto, Ginger Fish. Con Ginger en el seno del grupo, MM empiezan otra gira, esta vez con Korn y Danzig de compañeros de viaje.

En octubre sale a la venta su primer EP y su segundo trabajo, también producido por Trent Reznor. Esta vez el contenido del disco provocó el repulso de toda América, quizás advertida ya por la fama de torturadores de animales que cargaba a sus espaldas.

También, no sólo por el título del EP, Smells like children, sino porque parte del disco contenía letras de abusos a menores y sonidos muy explícitos, a la fama de torturadores de animales ahora se añadía la de pederastas. Marilyn Manson aclaró que en el disco se comenta todo tipo de abusos pero para nada se glorifican, era igual.

El EP contenía, junto con las referencias enumeradas anteriormente, bastantes remixes de su primer álbum, Portrait, aunque también dos temas nuevos: I put a spell on you (que forma parte de la BSO de Lost Highway de David Linch) y una versión de Rock'n'Roll Níger.

Sweet Dreams también figuraba en el repertorio. La banda obtuvo gran discriminación de las radios y MTV al sacar esta versión de Eurythmics.

White Trash (versisn aczstica de Cake & Sodomy) y una canción dedicada al manager del grupo en la gira con Danzig (F*** Frankie) ponen su grano de arena para dar un aire de LP al EP Smells like children.

Este disco fue lanzado al mercado y se convirtió en un gran fracaso ya que solo vendio 1894 copias.

En el tour posterior a "Smells" tocan junto con la banda Clutch.

1996 : El renacimiento.

El esperado nuevo álbum se está fraguando, las grabaciones van a marchas muy aceleradas. En mitad de las grabaciones se produce la marcha del guitarra y co-fundador del grupo Daisy Berkowitz. Berkowitz explica en la rueda de prensa que su marcha se debía exclusivamente a las diferencias musicales con el resto de la banda: "queríamos seguir caminos distintos...". Su sustituto, en principio temporal, fue Zim Zum.

Antes de lanzar el nuevo disco sacaron el single Sweet Dreams, que tuvo una buena acogida entre el público

Antichrist Superstar es lanzado al público en octubre del año 1996. La canción "The Beautiful People" (primer single) al igual que el álbum debutan entre los Top 3 del mundo. Este álbum también trae más críticas para Manson como para la música que ofrece la banda. En septiembre la banda es nominada en el MTV Video Music Awards dentro de la categoría de "Mejor Video De Hard Rock" por "Sweet Dreams". Pero no lo gano teniendo un pobre 3% de la votación.

El disco es como una biografía personal de Mr.Manson. Relata la visión que tiene del mundo en el cual crece, y expansiona su pensamiento fragmentándolo en 16 canciones. De todos los temas que toca, la religión católica es el fundamental. El titulo, de por si obvio, crea una gran confusión. Las pocas agrupaciones religiosas que aún restaban en silencio, pidiendo la inhabilitación total y perpetua para el grupo (en parte lo consiguieron juntando fuerzas con otras agrupaciones de carácter ecológico y animal, ya que de los 50 Estados existentes en América del Norte, la mitad les han cerrado las puertas y les han sido vetados).

En noviembre de 1997, Marilyn Manson fue un tema clave en el Senado que discutía los efectos de la música actual en la juventud de los Estados Unidos. El padre de un adolescente de 15 años de edad que se suicidó mientras escuchaba música de Marilyn Manson, expuso la culpabilidad de dicha música en el suicidio de su hijo, ya que cuando su hijo fue encontrado la canción "Antichrist Superstar" estaba siendo repetidamente tocada en el lector que el adolescente llevaba encima.

Manson respondió:

Obviamente me enoja que alguien pueda pensar que yo respaldaría aquel tipo de comportamiento. Yo siempre he dicho que la gente que se dañaría a si misma o a otras por la música o filmes o libros, son simplemente ignorantes. Si la gente quiere ser ignorante no puedes hacer nada al respecto. Esto es una llamada a que los padres despierten y enseñen a sus hijos a ser más inteligentes, a interpretar el arte con cierta inteligencia. Si ustedes quieren culpar a la música porque alguien se autolesiona, entonces podrían fácilmente culpar a Shakespeare por escribir "Romeo & Julieta" que fue parte de mis lecturas cuando era un niño, y era la historia de dos adolescentes que se suicidaron porque sus padres no pudieron entenderlos... Y creo que la enseñanza final es que los padres no entienden a sus hijos. Si ustedes tienen más tiempo para hablar con sus hijos, estos vivirán una vida feliz.

El EP, "Remix & Repent", es publicado. La banda participa también en las bandas sonoras de Lost Highway y Private Parts.

Salió el primer video oficial de la banda, Dead to the World que cuenta como fue la gira mundial de Antichrist.

El año 1998

En febrero del año 1998 vio la luz su biografía, "The Long Hard Road Out Of Hell" escrita con Neil Strauss. La autobiografía del Reverendo salio en USA y llegó al numero 6 de ventas.

Con la presentación del libro en Manson se nota un cambio de estilo un tanto impropio para lo acostumbrado en él. A raíz de estos sucesos, varia prensa escrita que les apoyó hasta entonces, dejó de informar sobre Marilyn Manson con tanta asiduidad.

Pero la banda no olvidaba su objetivo, el nuevo LP, y segundo trabajando. En ese tiempo salieron 2 nuevas canciones de Manson (Golden Years, de David Bowie) y Twiggy (I only want to be with you, haciendo dúo con la actriz Twiggy), las dos formando parte de la banda sonora de la película de humor negro "Dead Man On Campus".

A partir de ahí salieron poco a poco todas las noticias acerca del nuevo álbum (portada, Zim Zum fuera de la banda, el productor, etc. incluso una de las primeras fue el mp3 del primer single del nuevo LP, 'The Dope Show').

Seguían las bandas sonoras. Una era la canción 'Sweet Tooth' (Portrait Of An American Family), para la película (terror/suspense) que se estrenaba en octubre y tenía por título "Strangeland". A parte de MM, otras bandas como Megadeth, Pantera, Soulfly y Coal Chamber tambiin colaboraron en esta BSO. Además, la discográfica Sony también había anunciado la participación de Marilyn Manson en la banda sonora de Vampires.

Junio representa un mes complicado, la banda cancela 7 fechas de su gira europea a causa de la mononucleosis de Ginger Fish. En este mismo mes, Zim Zum deja la banda para seguir una carrera como solista, fue reemplazado por John5 (John Lowery).

En setiembre Marilyn Manson sostiene una entrevista acerca de su nuevo LP Mechanical Animals con CNN:

Yo le digo a la gente lo que veo... y algunas personas temen lo que hago pues no les gusta el modo en que yo veo... Espero problemas, sabes, con todo lo que hago... pero eso es parte de ser un artista provocador, algo que siempre seré... Me representé como destructor en Antichrist Superstar porque no podía encajar en un mundo que me odiaba... así que deseaba verlo destruido.

Más tarde también tuvo una entrevista con el LA Times:

Quien sea que culpe a la música por los problemas de sus hijos o por lo que ellos hacen en contra de ellos mismos u otras personas, están engañandose a si mismos... La respuesta está en hacerlos más inteligentes... Cada hogar que tenga un disco de Marilyn Manson probablemnete también tenga una biblia y un libro de historia y un Romeo & Julieta de Shakespeare... si cualquier idea es tomada fuera de contexto, puede causar daño.

Mechanical Animals lidera el Billboard por una semana en octubre. Marilyn Manson encuentra su primera muestra de oposición cuando oficiales públicos de Syracuse- New York impiden que la banda salga en escena en un concierto de mencionada ciudad.

Junto a DMX crean la remezcla de "The Omen" (del primer album de DMX) publicado en el LP Flesh Of My Flesh, Blood Of My Blood de DMX.

Al finalizar el año, noviembre, la banda se hace de problemas cuando repetidamente son reportados por destruir (incendio y vandalismo) habitaciones de diferentes hoteles y los vestidores luego de un concierto en New York. Días después Manson fue acusado de ordenar a uno de sus guardaespaldas que golpease a un editor de la Spin Magazine. De acuerdo con el editor, Craig Marks:

(Manson) dijo "Tú sabes que puedo matar a tu familia, a ti y a quien sea que tú conozcas"... después de qué dijese eso fui tomado por el cuello y lanzado contra la pared.

Finalmente Marilyn Manson gana 2 Billboard Video Music Awards por "Mejor Video Hard Rock/Metal" y el Maximum Vision Award por "The Dope Show".

Marzo, 1999: la gira Rock Is Dead comienza. La banda Hole decidió dejar de ser telonero y romper relaciones con Marilyn Manson. Manson se lesiona el tobillo y cancela alguna de sus fechas. Abril, 1999: Manson se expresó sobre la tragedia de la escuela de Columbine, Colorado (cuando 2 estudiantes mataron a otros 12 y a un profesor) y el incremento de la gente que culpa de esto a la música actual. Un concierto de Marilyn Manson al final de este mes en Red Rocks fue cancelado por el alcalde. Manson declaró:

Es trágico y desagradable cuando vidas de jóvenes son arrancadas por violencia sin sentido. Mis condolencias para los estudiantes y sus familias.

Mayo, 1999: Manson también cancela cinco fechas de la gira que comenzaba en mayo. En la edición de este mes en Rolling Stone Marilyn Manson escribe sobre la Masacre del instituto Columbine:

Es triste pensar que las primeras personas en la Tierra no necesitaron ningún libro, película, juego o música que inspirase un asesinato a sangre fría. El día en que Caín vació los sesos de su hermano Abel, la única motivación que necesitó fue su propia disposición humana a la violencia... Cuando se trata a quién culpar por los asesinatos en la secundaria de Littleton, Colorado, tira una piedra y golpearás a quien sea que fuese culpable. Nosotros somos las personas que nos sentamos atrás y toleramos a adolescentes con armas, y nosotros somos los que sintonizamos y vemos a cada minuto cada detalle de lo que ellos hacen con éstas... Periodistas responsables han señalado con menos publicidad que Harris y Klebols no era seguidores de Marilyn Manson, que incluso ni les gustaba su música. Aun si ellos fueran fans, eso no les da ninguna excusa, ni significa que la música es culpable... Creo que la Asociación Nacional de Armas es demasiado poderosa como para culparla, así que la mayoría elige Doom, Los Diarios de Baloncesto o tu misma revista... En mi trabajo yo examino en qué América vivimos, y siempre he tratado de mostrar a la gente que el demonio que culpamos de nuestras atrocidades es realmente cada uno de nosotros. Es por esto que no esperen que el fin del mundo venga de la nada de por sí... está pasando cada día desde hace mucho tiempo.

Setiembre, 1999: Se publica el vídeo Coma White donde Manson recrea el homicidio de John F. Kennedy causando controversia. Sin embargo la fecha de lanzamiento se pospuso a causa de la muerte de John Kennedy, Jr. El vídeo de The Dope Show fue nominado al premio de Mejor Cinematografía en el MTV Video Music Awards.

En los últimos dos meses Marilyn Manson fue nominado como Mejor Artista de Rock en el MTV Europe Music Awards y saca a la venta el EP en vivo The Last Tour On Earth y una colección de vídeos God Is In The TV. A finales del año, la banda figura dentro de los 100 Mejores Videos del siglo de MTV en el #54 con The Beautiful People.

Era V: Mercury (2000-2002)

En noviembre del año 2000, Marilyn Manson saca a la venta Holy Wood (In The Shadow Of The Valley Of Death). Debuta como #78 en el VH1: 100 Mejores Artistas del Hard Rock. Al final de este mes el baterista Ginger Fish se fractura uno de sus huesos durante un concierto en New York.

En febrero del siguiente año, Marilyn Manson fue nominado a Mejor Acto de Metal por "Astonishing Panorama Of The Endtimes" en los Grammy Awards. Luego en Italia, Manson es arrestado por exhibicionismo. En julio vuelve a ser arrestado, en Michigan, luego de un concierto por conducta criminal sexual al provocar sexualmente a un guardia de seguridad del evento. En octubre forma parte de la banda sonora de From Hell con la versión Wormwood Remix de The Nobodies. A fines de este año se graba una versión de Tainted Love para la película Not Another Teen Movie. Manson se encuentra en problemas una vez más, esta oportunidad a causa de otra demanda en contra suya por rozar su ingle en la cabeza de un guardia de seguridad... otra vez.

El año 2002 empieza bien al disminuir los cargos presentados en julio de 2001 de conducta criminal sexual a delito menor. En marzo, Holy Wood (In The Shadow Of The Valley Of Death) gana un Disco de Oro. Marilyn Manson contribuye con la canción The KKK Took My Baby Away para We're A Happy Family - A Tribute To The Ramones (un disco homenaje a The Ramones) en mayo.

Era VI: Grotesk Burlesk (2003)

El 13 de mayo de 2003, The Golden Age Of Grotesque (LP) fue lanzado a la venta. El álbum conservó el primer lugar en el Top 200 Álbumes Billboard por una semana al vender más de 118000 copias en los Estados Unidos en su primera semana de venta. Asimismo lo logra en la lista canadiense de Discos más vendidos. The Golden Age Of Grotesque obtiene la certificación de Disco de Oro.

En junio se une por tercera vez en su historia al Ozzfest. Además es parte de la banda sonora de la recreación de la película The Texas Chainsaw Massacre.

En septiembre sale el single This is the New Shit tema que aparecio en la película The Matrix Reloaded. En la misma caja del CD se incluia un corto hecho por Manson, llamado Doppelherz. Manson se lo dedicó a Lily, su gata.

Era VII: Against All Gods & Celebritarian Corporation (2004-2006)

Nominado a un Grammy a Mejor Acto Metal por la canción mOBSCENE en febrero, empezaba de este modo el año 2004.

Lest We Forget: The Best Of, colección de los singles de la banda, es publicado en setiembre de 2004. No obstante este mismo mes representa un nuevo reemplazo en la gira Against All Gods. Ginger Fish, baterista de la banda, resulta lesionado durante una caída del escenario en una ceremonia de premiación en Alemania; el resultado fue una leve conmoción cerebral y fractura de muñeca. Chris Vrenna ocupó su lugar en la gira.

Marilyn Manson crea Celebritarian Corporation, una empresa donde representa el adelanto de la película Phantasmagoria : The Visions of Lewis Carroll. Ginger Fish casi es despedido.

Era VIII : Eat Me, Drink Me (2007-2008)

Salió a la venta el nuevo disco Eat Me, Drink Me, que se estrenó mundialmente el 5 Junio de 2007. En Estados Unidos e Inglaterra debutó dentro de las primeras diez posiciones (nº y consiguió otras posiciones TOP 10 alrededor del mundo. Manson le dedicó el álbum a Dita Von Teese(Ex Esposa).

El grupo salió de gira con la banda de thrash metal Slayer.

En mayo salió el nuevo video Heart-Shaped-Glasses (When the Heart Guides the Hand), dirigido por Manson y James Cameron, donde se reproducen escenas explícitas con Marilyn Manson y Evan Rachel Wood. La canción está dedicada a su actual novia, Evan Rachel Wood, quien tenía 19 años al momento de filmarse el video. En el mismo mes salió el primer single del álbum, Heart-Shaped Glasses (When the heart guides the hand). Universal Music Group decidió cortar las escenas explícitas y la conversación en el auto, para que no sea tan larga la duración del vídeo.

El 9 de Enero del 2008 regresa Twiggy Ramirez a la banda y Tim Skold la deja.

Rob Holiday abandona la banda tras anunciar que será el guitarrista en vivo para la nueva gira de The Prodigy.

Era IX: Actualidad - The high end of low

El séptimo disco de estudio de Marilyn Manson comenzó a grabarse al acabar el tour Rape of the World, el cual terminó el 2 de marzo de 2008.

El 29 de noviembre de 2007 Manson declaró a The Heirophant que estaba planeando escribir nuevas canciones para su nuevo álbum en enero o febrero (2008). Manson dijo:

"después de mi álbum de grandes éxitos (Lest We Forget) fuera publicado me tomé un descanso porque era un periodo en el cual no estaba seguro de quién quería ser. Dejé la música por un tiempo pero no fue un error. Quiero repetirlo en el futuro"

También mencionó a Kerry King (de Slayer), [ames Iha]] (de Smashing Pumpkins) y a Nick Zinner (de Yeah Yeah Yeahs) como probables colaboradores. En otra entrevista realizada el 11 de enero de 2008 Manson dijo

"Me siento como si fuera a ocurrir un gran cambio ahora. Eat Me, Drink Me está abriendo la ventana y éste (su siguiente álbum) va a ser el huracán Katrina."

 

Manson ha estado trabajando en su nuevo álbum junto a Ramirez, Vrenna y Fish en Los Angeles con la intención de publicarlo en diciembre de 2008, seguido de las fechas del tour. En una entrevista con Steppin' Out, Manson describió el nuevo álbum como muy heavy y muy violento.

El 14 de agosto de 2008 Manson anunció en una entrevista en Corea que el ex-Limp Bizkit y actual líder de Black Light Burns, Wes Borland, es el nuevo guitarrista de la banda, remplazando a Holliday. La banda acudió al ETP Festival y se encuentra produciendo su nuevo álbum.

El 20 de mayo del 2009 sale a la luz en Japón el nuevo disco titulado "The High End Of Low", el 26 de mayo sale en EE.UU..

BIOGRAFIA

Alias:
Marilyn Manson. Origen del alias: Marilyn Monroe (Actriz), y Charles Manson (El mayor asesino en la historia de los EE.UU.

Lugar y Fecha de nacimiento:
Canton, Ohio (USA), el 5 de enero de 1969

Brian Hugh Warner es hijo de Hugh Warner, un piloto de helicópteros de descendencia alemana, y de Barbara Wayne, una enfermera de urgencias. Durante su niñez, Brian asistió a los colegios cristianos Heritage Christian School y Glen Oak Public School en su ciudad natal, donde robaba el dinero a sus compañeras, traficaba con golosinas y vendía cintas de grupos de heavy para ganar algún dinero. Siempre fue considerado un chico extraño y tímido, por lo que no era raro verle recibiendo alguna paliza.

Durante este periodo, Brian sería marcado por algo que será determinante en su vida personal y como artista: la religión. El Apocalipsis era un tema recurrente en sus clases. Sus profesores manifestaban sus ideas como un hecho indiscutible dictado por la Biblia y cerrado a la interpretación: cuando el apocalipsis llegue, todos morirán e irán al Cielo, a excepción de aquellos que tengan la marca de la Bestia. El apocalipsis estaba a la vuelta de la esquina, sostenían mientras exponían las pruebas de ello. En esa época Brian comenzó a tener pesadillas que continúan hasta hoy.

Aterrorizado por la idea del fin del mundo y el Anticristo, se obsesionó con ella y con la posibilidad de su cercanía, hasta el punto de preguntarse qué pasaría si descubriera quién es el Anticristo o si él tuviera las marcas en un lugar que no pudiera ver. En una ocasión, Brian llevó a la escuela una de sus posesiones más preciadas, una foto que había tomado su abuela, desde un avión, en la que parecía haber un ángel entre las nubes. Creyendo en todo lo que le habían enseñado sobre el Cielo, Brian estaba entusiasmado con la idea de compartirla con sus profesores. En cambio ellos dijeron que se trataba de una burla y lo enviaron de vuelta a casa por blasfemo. 'Fue mi intento más honesto de encajar en su idea de Cristiandad, de probar mi conexión con sus creencias y fui castigado por ello. Las semillas de lo que soy hoy, habían sido plantadas'.

A los 18 años se trasladó con su familia a Ft. Lauderdale, Florida donde estudió periodismo y teatro en el Broward Community College. La primera aspiración de Brian Warner fue ser escritor. Envió cuentos, novelas y poesías a diferentes publicaciones, logrando, tras varios intentos fallidos, que un par de ellas se publicaran. Con su idea de ser escritor frustrada encontró trabajó como periodista musical, llegando a entrevistar a Debbie Harry, Malcolm McLaren, o a los Red Hot Chili Peppers, entre otros. 'Estaba frustrado con mi trabajo. El problema no eran las revistas ni mi forma de escribir, sino los propios músicos. Cada entrevista que hacía, más me desilusionaba. Nadie tenía nada que decir. Quería estar del otro lado del grabador'. Admirador de Nine Inch Nails, publicó un artículo sobre su líder Trent Reznor, sin imaginar que ese sería el comienzo de una larga amistad. De hecho, en los comienzos de Marilyn Manson, actuaron como teloneros de Nine Inch Nails y será Trent Reznor quien produzca su exitoso Anticristo Superstar.

Marilyn Manson era el protagonista de un cuento llamado 'The Payback' (La venganza), que Brian Warner escribió y que fue rechazado por 17 revistas. El cuento sirvió de inspiración, junto al estudio de filosofía, hipnosis, psicología criminal y psicología de masas, para que Brian Warner creara su proyecto. Con él, pretendía ser la alarma más fuerte y persistente que nunca hubiera existido, quería sacar a la sociedad del estado de coma en el que se encontraba a causa de la cristiandad y los medios de comunicación.

Brian Warner se sumergió en las ideas de Friedrich Nietzsche, S.Freud, C.Darwin y Anton Szandor La Vey (fundador de la Iglesia Satánica). La correspondencia de sus ideas y las de Nietzsche se evidencian no sólo en su álbum Antichrist Superstar sino también en sus entrevistas y su autobiografía The long hard road out of hell, cuyo epígrafe es una cita del libro Genealogía de la moral, escrito por el filósofo alemán.

Los conceptos del artista sobre la religión católica, el Anticristo, el Hombre, el 'poder de la voluntad', hacen referencia a las ideas desarrolladas en los libros de Nietzsche. 'Qué es bueno? Todo lo que aumenta en el hombre el sentimiento de poder, la voluntad de poder, el poder mismo./ 'Qué es malo? Todo aquello en lo que se origina la debilidad. (...) 'Qué es más perjudicial que cualquier vicio?. La compasión con todos los débiles y fracasados -el cristianismo...', Friedrich Nietzsche, en El Anticristo.

En el año 1989, con ese bagaje de ideas en su mente, Brian conocería a Scott Putesky (Daisy Berkowitz) en una fiesta en la casa de un amigo común. Scott intentó ligar con Brian. A Brian le pareció un tipo divertido. Despues de unas cuantas copas Scott le dijo a Brian que sabía tocar la guitarra y componer, de manera que Brian le habló de la idea que le rondaba por la cabeza y que se convertiría en la declaración de intenciones de la futura banda: crear un grupo que criticara a la sociedad americana, los valores más arraigados y obsoletos, la religión católica, la cultura americana, los medios de comunicación, el estilo de vida americano, y su doble y falsa moral, la política, las drogas y la hipocresía.

Brian propuso que cada uno de los miembros de la banda tuviera un alias, que respondería a la fórmula Actriz o cantante + Asesino en serie, como forma, una vez mas de crítica a la doble moral americana, su lado superficial y amable en oposición a su lado siniestro y oscuro.

Brian ya tenía pensado desde hacia tiempo su alias: Marilyn Manson, nombre que ya había empleado en Payback, el cuento que escribió unos años antes, y decidió llamar a la banda Marilyn Manson and the Spooky Kids. Los integrantes de la banda fueron rotando, pero Marilyn Manson se ha mantenido siempre como vocalista y lider indiscutible. El grupo comenzó con varios singles, editando su primer álbum, Portrait of an American Family, en 1994. El segundo, Smells Like Children, aparecería el próximo año y en 1996 se editaría el álbum que los haría famosos en todo el mundo, Antichrist Superstar. Gran parte de la culpa de ese éxito lo tuvo el video clip de 'Beautiful People', dirigido por Floria Sigismondi, que supuso una revolución en terminos audiovisuales, e impuso una estética que se reproduciría a aprtir de entonces en la dirección de arte de un gran número de videos musicales. El impacto de su imagen ha sido tal, que su música es relegada a un segundo plano en el momento de hacer valoraciones sobre la banda. De hecho el propio Manson no se denomina a si mismo como cantante, sino como Artista. A pesar de todo, Marilyn Manson demuestra disco tras disco un manejo privilegiado de la voz, el uso inteligente y controlado de sintetizadores y sonidos extramusicales, desgarradoras guitarras, y bajos contundentes y profundos, todo ello arropado por una atmósfera gótica y envolvente.

Marilyn Manson apareció en un momento de guerra informativa, en el que las bandas industriales intentaban penetrar los medios de comunicación para difundir su propia información. Los tabúes eran abiertamente examinados y, en una pequeña escala, el control era desafiado. Continuando con esta tarea de acceso a la información, introducían elementos literarios, películas y videos al espectáculo, como una manera de convertir la música en una fuerza opuesta al poder de la televisión.

Como táctica para lograr su cometido, la estrategia de shockear a la audiencia hizo que muchas veces la prensa sólo tuviera en cuenta los aspectos superficiales, pasando por alto los preceptos de autodeterminación y autocontrol que guiaron al género.

Tildado de satanista y fascista, por actitudes como ponerle de título a su disco Antichrist Superstar, Marilyn Manson siempre ha intentado evitar en la medida de lo posible pronunciarse sobre este tema, pero cuando lo ha hecho, siempre ha conseguido evidenciar la ignorancia y la falta de conocimientos que algunos periodistas han demostrado hacia el fenómeno Marilyn Manson.

"Marilyn Manson está empeñado en degradar a las mujeres, la religión y la decencia, mientras promueve la adoración a Satán, el abuso de menores y el uso de drogas. Estas personas son basura. Es una prueba extrema de que los valores morales de la sociedad continúan desmoronándose', manifestó el gobernador de Oklahoma, Frank Keating, en una de las tantas protestas que se escuchaban los días precedentes a las actuaciones de la banda en ciudades de Estados Unidos. Sin embargo, quienes más se dedicaron a manifestar su oposición fueron los miembros de la Asociación de la Familia Americana, quienes se encargaron de difundir falsos listados de barbaridades cometidas por el grupo (por ejemplo, violar mujeres en el escenario o animar al público a sacrificar animales mientras ellos lo hacían). Al día de hoy, la banda ha pasado por varios juicios legales cuyo fin era censurarlos; contrariamente, lo que consiguieron fue darles aún más publicidad. Asimismo, Marilyn Manson fue acusado de inspirar a jóvenes suicidas. Smells Like Children, el álbum anterior, comienza con una de las grabaciones más horribles que M.M confiesa haber hecho. Esta fue realizada durante la gira que Marilyn Manson hizo como telonero de Danzig. El desarrollo de los acontecimientos haría que M.M dejara de llamarla 'la gira de Danzig' para pasar a llamarla 'la gira de Tony Wiggins' (conductor del ómnibus que transportaba a Danzig). 'Una aspiradora para el pecado', según la definición de M.M, Tony Wiggins les proporcionaba drogas constantemente, además de ser el dueño de la extrema idea de invitar a los fans a confesar sus pecados más íntimos en el backstage. Así fue como realizaron dicha grabación. En ella, una chica que Wiggins llevó al backstage, suplicaba ser humillada y abusada. Wiggins comenzó, como una broma, a cortar su vello púbico, a pegarle suavemente y, siniestramente, a enroscar una cadena a su cuello. Pero ella continuó pidiendo más abuso, hasta que finalmente gritó que su vida no valía la pena y suplicó que la mataran. En la grabación se escuchaba la voz de Wiggins, ''estás bien?', mientras que la chica soltaba gritos que no se distinguía si eran de dolor o placer. 'Sabes que no te voy a matar', decía Wiggins para calmarla. Esta grabación inspiró el primer tema de Smells Like Children, un álbum sobre el abuso: de drogas, sexual, doméstico y psicológico. En dicha gira, Marilyn Manson descubriría que, comparada con la vida de algunos de sus fans, la suya había sido fácil.Satisfecho con su promoción de Smells Like Children, La banda se dirigió a Nueva Orleans a grabar Antichrist Superstar. En este momento Manson llegó a un punto en el que sentía que, tras cuatro meses de drogas, cansancio, paranoia y depresión sin que su trabajo diera frutos, la vida se había desvanecido y había perdido la capacidad de sentir.Tres meses después, 'comencé a emerger de ese capullo sintiendo que mi humanidad volvía en una forma diferente. Mis debilidades se convirtieron en mi fortaleza, mi apatía por el mundo se convirtió en el deseo por salvarlo. Ahora más que nunca creía en mí mismo'.

Así surgirá Antichrist Superstar, un álbum conceptual que ocupó el tercer puesto en la lista Billboard estadounidense durante todo el mes de Octubre del 1996 y cuyos elementos (diseño gráfico, fotografía, dirección artística y música) fueron meticulosamente instrumentados. 'Es parte de la naturaleza humana ser atraídos hacia su propia muerte y hacia el miedo. Por eso es que este disco tiene tres ciclos de muerte y por eso la gente va a verse atraída por él, ya sea indignados o con los brazos abiertos. Lo considero un álbum sobre la individualidad, la fuerza personal, exponerte a muchas tentaciones y tormentos, ver tu propia muerte y crecer a partir de ella. Tiene elementos positivos e, incluso, cristianos. Pero es el ver todo lo demás, lo que le hace a uno llegar a este punto. Es nuestro principio y nuestro fin. El álbum es una interpretación diferente de la clásica historia de la Biblia sobre el Ángel Caído'.

En 1997 fue nombrado Honorable Reverendo de la Iglesia por su amigo y fundador de la doctrina Anton LaVey. A raiz de esto y desde entonces Marilyn Manson ha sido dentificado con la figura de Lucifer.

Antichrist Superstar fue el primer paso de Marilyn Manson hacia la concentración de toda las experiencias de toda su vida, 'este disco soy yo, cayendo del cielo con mis alas en llamas. Yo mismo creé el símbolo de la flecha en zig zag como la representación de la caída del ángel. El próximo disco es lo que pasa cuando golpeo contra la tierra. No será algo que puedan esperar'.

Dicho y hecho, el último trabajo de Manson The Golden Age of Grotesque, ha supuesto un punto de inflexión en la carrera de Manson, Con la trilogía concluida con la aparición del polémico Mechanical Animals y con el violento Holy Wood, Manson se ha concentrado en mostrar al mundo no grotesco que éste puede ser. Este trabajo está inspirado en el ambiente berlinés de los años 30. Se trata de una sátira sobre el nazismo y la Segunda Guerra Mundial. En este trabajo Manson ha cuidado todavía más si cabe el componente estético de su arte, ofreciendonos unas imágenes de una asombrosa inspiración poetica, Ha llegado la edad de oro de lo grotesco.

Una edad de oro que se ve complementado con la aparición en el año 2004 de un disco recopilatorio titulado Lest We Forget The Best Of... donde Marilyn Manson ofrece a sus seguidores la posibilidad de tener sus mejores canciones en un mismo disco además de proporcionar la oportunidad de escuchar Personal Jesus, una histórica canción de Depeche Mode versionada por Marilyn Manson. El resultado es igual de sorprendente y envolvente que con las versiones de Sweet Dreams de Eurythmics o de Tainted Love de Soft Cell, canciones ambas que también aparecen en este disco. Lest We Forget además incluye un DVD con 21 videoclips, la mayoría de ellos censurados en las distintas televisiones europeas y estadounidenses.